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接下来就是载入史册的FF6，这款游戏的优秀程度，让许多游戏媒体都认为这是FF系列最优秀的一作。
作为FF在任天堂平台上的最后一个作品，史克威尔还是非常尽力的，优秀的花名，让人回味至今的音乐，超过24MB的容量以及复杂而深邃的剧情都让数以百万的玩家真正领略到了巅峰的《最终幻想6》。
这一作日本销量262万套，同时远赴海外，在美销量也突破了80万，虽然不及一年后DQ6在日本本土的320销量，但世界范围内来说，已经有了超越。
也正是此时，两家公司同时迎来了变革。
一切都源于索尼与任天堂的主机之战。
同时作为任天堂最亲密的伙伴的史克威尔和艾尼克斯，两家一前一后的叛变让任天堂在PS与N64之战中遭受致命一击。
其原因实在太多，我就不展开赘述，但艾尼克斯当年的背叛与史克威尔的威逼关系颇大。
因为当年逐渐财大气粗的史克威尔收购了《周刊少年JUMP》的关联会社SOLID，于是他们就鸟山明的角色使用权来使得福岛康博签了城下之盟，转投PS阵营。
至此，之后的DQ和FF系列都开始了他们在索尼平台的新征程。
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可以说，国内对FF系列了解最多的就是FF7，关于克劳德和萨菲罗斯，蒂法，扎克斯，爱丽丝等人的爱恨情仇，经由之后的CG电影，逐渐在国内获得了更大的影响力。
而FF7对于当年的PS平台，或者说整个游戏业界也是具有非常惊人的影响。
最大的影响，应该就是“播片流”，可以说当年FF7优秀的宣传动画帮助它在当时获得了惊人的关注度，无数玩家期待着FF7的降临。
在1997年1月31日，虽然做好了心理准备，但还是没有想到，FF7首日销量突破200万，最终日本销量为388万套，而当年PS在日本一共约为400万销量，可以说做到了人手一套的地步，堪称可怕。
但这还没完，经过几次海外市场的尝试，这次史克威尔终于开始了真正的海外拓展，最终FF7的海外销量突破532万套，全球一共920万套的销量成为了游戏史上的奇迹之一。
甚至FF7的流行是的欧美市场开始了RPG游戏的流行，一度取代了之前的ACT类型。
优秀的游戏带动了主机的销量，PS在之后的几个月以每个月200万的销量疯狂出售。
这个超过了3000万美元投入的游戏，收到了应有的回报。
而另一边的艾尼克斯则是陷入瓶颈，直到2000年才推出了DQ7，虽然日本销量410万依然证明了它还是日本的国民游戏，但“第一RPG”的名号，已经不复存在。
并且游戏本身的制作水准都堪称黑历史，不管是画面还是动作，以及一堆的bug，都让人怀疑艾尼克斯到底这四年在做什么。
虽然堀井雄二优秀的剧本帮助游戏挽回一些，但确实可以说在历代作品中，DQ7不能算是最优秀的。
与另一边的史克威尔一直在高歌猛进不同，一直坚信代工模式的艾尼克斯终于露出了疲态，似乎衰败就在转瞬之间。
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史克威尔在FF7之后，进入了真正的黄金时期，国内只有一个对手，世界范围内RPG称王，不管是《沙加开拓者》《最终幻想战略版》还是《异度装甲》和《寄生前夜》都获得了超过百万的销量，史克威尔一时之间也成为了日本业界顶级开发商，风头一时无两。
1999年，FF8发售，虽然这一作的质量到底怎么样一直被人争论，但是日本销量369万，海外销量435万，全球超过800万份的销量让所有人都无法质疑他在商业上的成功。
然而极致的成功之后，往往会是不那么好的结果。
PS平台虽然成功了，但是大量劣质的游戏充斥着整个平台，玩家开始自发抵制这些劣质游戏，顺带着不少优秀的作品也销量惨淡，史克威尔也没有例外。
除了FF8的成功，1999-2000年，史克威尔其他的游戏都没法达到预期销量，这让史克威尔更加注重FF系列的开发，甚至衍生出其他的想法。
前文说过坂口博信由于FF初代的成功，坚信电影化游戏的是正确的方向，于是在那个技术并不算成熟的2000年，他们开启了公司史上最大的一笔投资——
制作全CG电影《最终幻想：灵魂深处》。
这个总投资超过一亿五千万美元的CG电影担负了史克威尔无限的期望，而几次公开的宣传和偶尔透露出的宣传图都让全球玩家翘首以盼。
甚至于许多杂志和媒体都认为这会是一次伟大的成功。
然而，并没有。
3周仅仅3020万美元的票房让这部投资巨大的CG电影连零头都没有收回，巨额的投资一方面，更重要的是从1999年到2001年内，这个项目实在是牵涉了太多史克威尔的重要开发人员，导致2001年除了FF10之外，几乎没有大作发售。
当年的史克威尔净亏损达到了165亿日元以上，如果不是后来索尼伸出援手，加上FF10大卖，可以说史克威尔破产在即。
FF10还是很能打的，好游戏
然而即便是FF10狂卖548万份也没有办法挽回之前电影投资失败的亏空，虽然早在2000年，史克威尔就和艾尼克斯有过关于合并的念头，但想必当时的条件应该不是最后呈现的结果。
2002年11月29日，史克威尔和艾尼克斯宣布合并，主体为艾尼克斯，第一股东是福岛康博，虽然SE的史克威尔在前，但说话管事的已经变成了艾尼克斯。
这也算是福岛康博报了当年城下之盟的仇吧。
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这时已经是PS2的时代，之前DQ7的技术让堀井雄二不再相信heart beat（代工DQ7的厂商）的技术力，所以他们找到了LEVEL5。
L5当年只是代工过《暗黑编年史》，尚且是一个不知名的小公司，对于这种机会自然不会放过。
于是社长日野晃博带领全社制作了一段DQ风格的demo发给了艾尼克斯，拿下了这次代工的机会。
最后呈现的DQ8终于不再是业界笑柄，但350万份的销量也只能算是中规中矩。
毕竟FF系列实在是让大家对销量的看法刷新了一次又一次。
而从这个时候开始，SE中的史克威尔和艾尼克斯不再是对头，而是要一起活下去的伙伴。
所以当年堀井雄二也一度沉迷网游FF11（笑）。
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但从这个时候开始，SE逐渐变成了现在许多人深恶痛绝的样子。
合并后的SE，社长为和田洋一，这个出身证券行业的社长左右逢源，口才极佳，但也心狠手辣，唯利是图。
毕竟摆在他面前的不是一个烂摊子，而是一堆。
于是他先选择了精兵简政。
之前说到的FF电影是有一个专门的夏威夷工作室的，2002年被和田洋一关闭，理由很简单——不赚钱。
然后则是削减了FF系列的开发资金，还是一个理由——不赚钱。
这使得下村阳子，崎元仁，伊藤贤治，野岛一成等等老员工纷纷辞职出走，2年不到的时间，SE的员工出走高达79位，几乎涵盖了SE所有的游戏。
接着是进军手游。
这也是现在许多人对SE深恶痛绝的原因之一，许多人认为SE是看到了手游行业赚钱，所以才跟风进来的。
但SE进军手游的日子，要比大多数厂商早的多。
早在诺基亚时代，也就是2004年，他们就在手机上推出了自己的第一个手游——《最终幻想7：危机之前》。
这个诞生于15年前的游戏在现在看来肯定非常落后，但在当时业内还是像素点手游的时代，这款游戏可以说是革命。
与SFC差不多的画面效果，背景设计是高清贴图，甚至还支持联机，这在当时简直不可想象。
于是接着《圣子降临》CG电影的东风，SE开始逐渐复苏。
而真正让SE开始大力发展手游的契机，则是在2011年。
著名氪金手游，现在诸多抽卡游戏的鼻祖，萌二手游的先锋《扩散性百万亚瑟王》发售。
发售当月，App Store排行榜第一，而这个第一，持续了半年时间，直到2012年，他还是在排行榜上坚挺屹立。
这款游戏甚至开创了优质声优+精美立绘+抽卡氪金的教科书玩法。
淡化的对战系统和相对宏观，可以不断塞东西进去的世界观，都让游戏的生命力得到了延续。
于是“亚瑟王”这个IP火了。
之后的《乖离性百万亚瑟王》和《叛逆性百万亚瑟王》也都获得了不错的成功，虽然不及初代，但SE还是赚的盆满钵满。
但这样高效的开发也注定会出现一些问题。
比如游戏后期的维护。
但凡玩过手游的都知道这是一个非常需要维护的游戏类型，也正是由于维护的艰难，所以手游的寿命大多不长，但SE急切需求不断开拓新的游戏来捞钱，所以类似《扩散性百万亚瑟》到了后期，普通玩家的游戏体验非常差。
说白了，就是偏向大R的纯氪金游戏。
这一点在之后所有的SE游戏中都出现了。
2015年期间，SE 接连公布《最终幻想 GrandMasters》、《最终幻想：莫比乌斯》、《最终幻想 BRAVE Exvius》、《最终幻想：记录者》、《勇者斗恶龙 VII 伊甸的战士们》、《王国之心：解放X》等诸多手游。
可以看到这些游戏中涵盖了SE旗下最著名的三个RPG的IP——FF,DQ和《王国之心》（简称KH），这样滥用IP确实让SE饱受争议，但真的赚钱。
可以看一下2015年SE的财报。
2015年当期的营业额为214,101百万日元，同比去年增长了27.5%；营业利润为26.018百万日元，同比去年增长了58.4%；经常利润为25,322百万日元，同比去年增长了49.1%；纯利润达到了19，884百万日元（去年为9,831百万日元），每株股价为163.04日元。
这主要归功于手游新作的优异表现。
所以虽然SE是正统大作的厂商出身，但依然逃不了手游真香的命运。
但如果说这些手游还是滥用自家IP的话，那么从《杀手GO》开始的一堆“GO”系列游戏，则是真正的来者不拒。
虽然当初开发《杀手 GO》的人只有两个，但这个小投入的游戏能够在《纪念碑谷》的压制下拿到了欧美手机下载榜前三，可谓出乎意料。
于是就有了《劳拉GO》《杀出重围GO》等等，让大家好奇多年后的《pokemon go》是不是也是受其影响。
只可惜，有些神话不能重复，之后的几个模仿之作都只是昙花一现。
