近日，86版《西游记》孙悟空扮演者六小龄童在公开分享中，谈及当下热门的《西游记》AI二创内容，既肯定了技术带来的视觉突破，也强调了真人表演的不可替代性，同时明确了经典二创的边界与底线。
六小龄童表示，自己平时会关注各类AI生成的《西游记》相关内容，对其呈现的远景效果给予了肯定。他提到，AI所打造的宏大战斗场面、天宫仙境等远景场景，气势恢宏、氛围感十足，能够很好地还原原著中神话世界的壮阔与奇幻，让观众直观感受到西游IP的视觉魅力。
但与此同时，他也指出了AI创作的明显短板——近景人物刻画难以媲美真人演绎。“AI无法精准呈现真人表演中的细腻表情、灵动眼神和富有张力的肢体语言，这会让角色显得‘不鲜活’，进而削弱作品的情感感染力。”
在六小龄童看来，一部好的西游相关作品，离不开演技与技术的双向融合，技术可以为内容赋能，但真正能打动观众、流传久远的，终究是演员倾注在角色中的真情实感。这一观点，也贯穿了他对各类《西游记》二创形式的态度。
近年来，六小龄童对《西游记》二创展现出了显著的包容性，打破了以往“严苛守护”的固有印象。对于《黑神话：悟空》这类热门游戏，他公开表示支持，认为其不仅用现代技术诠释了西游精神，更在全球范围内推动了西游文化的传播，称赞其“保留了孙悟空反抗精神的核心”，是对经典IP的成功演绎与弘扬。
而对于“悟空烦死了”等趣味表情包，他也持开放态度，认为这类轻松的创作形式能够拉近年轻群体与经典文化的距离，让更多年轻人关注西游、了解西游。
不过，这份包容并非无原则妥协，六小龄童明确反对过度娱乐化、解构经典内核的行为。像孙悟空骑共享单车、吐槽职场等幽默设定，因未颠覆角色本质和原著价值观，是可以接受的创新；但如果篡改孙悟空忠诚、正义的核心品质，比如设定其偷袈裟、背叛唐僧，或是将降妖除魔的经典情节扭曲为商业竞争等，就触及了不可逾越的红线，更是对经典文化的不尊重。
作为承载了几代人记忆的“美猴王”，六小龄童的观点也引发了公众对经典IP传承与创新的思考——如何在拥抱技术、贴合年轻群体审美与坚守经典内核之间找到平衡，让西游文化在新时代实现更好的传承与发展，成为当下值得探讨的话题。
